?

Log in

No account? Create an account
18 августа в 19.00 в галерее «Дом Нащокина» состоится авторский вечер Георгия Параджанова – режиссёра документального кино, сценариста, продюсера, художника, племянника великого Сергея Параджанова. Георгий Параджанов - призер МКФ в Локарно, Венеции и других международных и российских кинофестивалей, в этом году на МКФ в Венеции Параджанов представит свою последнюю работу – документальный фильм «Прима».
У гостей вечера будет уникальная возможность побеседовать с режиссером в форме живого диалога. Георгий Параджанов расскажет о своем творчестве, художественных предпочтениях, а так же лично представит свои фильмы, которые будут показаны на авторском вечере – «Да будут дни наши длинными» (2005), «Прима» (2010).


«Да будут дни наши длинными» (2005). «Идея снять этот фильм родилась у меня после посещения одного из кладбищ Тбилиси, где я увидел семь маленьких склепов, стены и потолки которых были расписаны фресками, отражающими сцены из жизни погребённых здесь людей и причины их смерти. А на мраморных табличках были выбиты в стихах их судьбы...» — Георгий Параджанов.
«Прима» (2010) Фильм посвящен жизни и творчеству великой украинской художницы, работавшей в стиле примитивизма, Марии Примаченко. "Прима" - фильм-портрет, в котором через частную судьбу художника, авторы говорят о роли искусства в жизни, о мире и о войне.
Мероприятие будет сопровождаться дегустацией эксклюзивных вин компании «PIEROTH», которой принадлежат виноградники в Германии, Франции, Италии, Испании, Венгрии, Австралии и других странах. Кроме этого на протяжении многих лет «PIEROTH» является стратегическим партнерам других винодельческих хозяйств во всем мире. Дегустация проведет сомелье компании.

Цена билетов 500 руб.
По вопросам приобретения билетов
обращаться по телефонам:
699-11-78
699-47-74
Рязанской группе «Зга» на днях исполнилось 16 лет. Никак с этим событием не связанный, после очень долгого молчания, у группы вышел новый альбом. Слушать, не слушать, ругать, рецензировать, делиться впечатлениями, распространять можно сколько угодно.

Галатея и группа «Зга»

Смена Эпох



1. Фловерам
2. Выше нуля
3. Честно
4. Шахтёрский вальс
5. Страшно
6. Сердца
7. Джига железной дороги
8. Ни роду, ни племени
9. Путник
10. Саламандра
11. Самый последний снег
12. Смена эпох
13. Вайа-Верево

Весь альбом в одном RAR-архиве (192 Kbps)

Read more...Collapse )

Омск. Городе, где я.


   На прошлой неделе побывал на презентации нового фильма об Омске "Омск. Город, где я", снятого новосибирской киностудией LBL. Отклик не писал - ждал когда ролик появится в сети. Вот теперь -  наслаждайтесь!



   И собственно, отклик.
   Фильм, конечно же и бесспорно, снят приятно. На фоне тех кинопопыток, что делались в городе ранее (не умаляя их достоинств) - Никитенко, Абишевым и др., эта - на голову выше и интереснее. 
   Немного об истории фильма. Вообще, первоначальная идея снимать подобное кино пришла в голову моему хорошему знакомому и коллеге - новосибирскому медиадеятелю Борису Комарову. Борис - один из активных общественных деятелей в нынешней столице Сибири, и многие годы ведёт пропаганду по улучшению как архитектурного, так и культурного образа Новосибирска. Его мысли, сложившись с профессиональной работой киностудии LBL, вылились год назад в фильм "Новосибирск. Город, где я". Когда смотришь его и слушаешь текст - как будто бы видишь Комарова, сидящего напротив за столиком - его взгляд, его история. Фильм шикарный. Показывал его всем знакомым - никто равнодушным не остался. 
   В компании LBL уже несколько лет работает наша старая знакомая - одна из интереснейших омских тележурналисток Алёна Олейник. Многие помнят её как диктора "Антенны-7". Однако ещё до отъезда в Новосибирск Алёна сняла несколько любопытнейших фильмов, за которые получала даже премии в Ханты-Мансийске. В том числе - скандальный фильм об омских журналистах, уволенных с работы за свободомыслие или оставшихся на местах и вынужденных мириться с известным всем нам положением в электронных СМИ Омска. Интересно, что Алёна после этого ещё работала в эфире - когда другого человека уже вполне могли уволить за такой анти-пиар города (она же, кстати, устроила нам эфир в пражском бюро "Радио Свобода", когда мы проводили правозащитную акцию в поддержку уволенного тележурналиста Александра Твердовского, и тоже - тишина). Так вот, в Новосибирске талант Олейник раскрылся во всю мощь - ведь у соседей цензуры в ТВ почти нет, да и занялась Алёна не ТВ, а именно кинопроизводством.
   Её связи и шедевральный популистский фильм о Новосибирске, попавший и в Омск, сделали своё дело - прошлым летом LBL получила заказ на съёмки фильма в Омске. Деньги дала... мэрия. Но самое приятное и удивительное - по словам Алёны, никаких "указаний" и вообще "заказа" не было. Студии дали зелёный свет. И хотя в конце фильма появляется образ действующего мэра, всего на несколько секунд, других реверансов в сторону городской власти режиссёры не делали. Фильм выдался лёгким, приятным и красивым. После показа зрители шептались в фойе кинотеатра: мне понравилось, даже гордость появилась за город... А Алёна была лёгком в шоке, так как ожидала, по её словам, негативной реакции. "На что, Алён?", - спрашиваю. Ну, говорит, мы же про "Авангард" мало что сняли - шутит.

   Что понравилось в фильме прежде всего, так это операторская работа. Конечно, приёмы часто повторяется - кран по дуге, съемка с птичьего полёта, однако в получасовом фильме это не очень заметно. Операторам - респект. Далее, за омских девушек - просто поклон до земли. Такого про Омск ещё никто не снимал и не говорил - это новый культурный миф, дорогие культурологи! Думаю, Жене Груздову понравится. Мне - очень. И зрителям тоже. Очень лёгкий и неожиданный миф, потрясающий видеоряд, а слова героев... какие слова! "Вот пожалуйста, посмотрите, идёт замечательный представитель города Омска ... симпатичная девушка", - ведёт экскурсию водитель автобуса Дмитрий. Ему отвечает восторженный Андрей Кудрявцев: "Модели! Модели!"... Посмотрите, посмотрите обязательно про наших девушек, друзья! :)
   Приятно было увидеть Бориса Коникова (директора музея им. М.А. Врубеля, пусть и с неправильно написанной фамилией) в неформальном образе - "телевизионной" жилетке, кепке, спокойного и расслабленного. Его слова и образ очень гармонизируют с общей идеей фильма. А вот за других героев немножко обидно - урезали всех, причём девушкам отдали всего по фразе - тогда как снимали длительные интервью, в которых те рассказывали много интересного об омских культурных героях и своём видении города. Крупко тоже сказал лишь одну фразу. А вот Георгий Кичигин вполне заслуживает ещё одного "оскара" за роль в фильме. Про розовую атмосферу - неожиданно и как-то похоже на правду. В целом, очень понравился фильм.
   Однако, справедливости ради, надо оставновиться на паре неточных моментов в фильме: 
   1.  "Императору обещали золото" - да, это так. "Императору говорили, что золота в этих краях больше, чем табаку" - а вот это уже не так. Золото искали не здесь. Золото искали далеко от Омска, где, собственно, и должен был появиться город (кстати, с совсем другим названием). Уже начали даже строить крепость, когда пришли джунгары и выгнали Бухольца с насиженного места. Иван Дмитриевич вынужден был бежать. Но возвращаться без города и золота к Государю права не имел - вот и построил его в другом месте, город. В месте слияния Оми и Иртыша, о котором писал ещё век назад картограф и географ Ремезов. Так, дважды случайно, появился Омск. А золота здесь и правда не было, никто даже и не думал его здесь искать... Алёна на это мне ответила, что "нам телевизионщикам иногда приходится жертвовать точностью в угоду эмоциональности картинки". Что ж, картинка действительно классная, не спорю.
   2. Далее, ещё один момент - архитектурно-питерский. Омск - "младший брат Петербурга" с питерской архитектурой... Весьма спорный момент. Дело в том, что действительно Омск был построен при Петре и по его указу, в Сибири всего два таких города - Барнаул и Омск. Однако из всего "петровского пояса" Омск едва ли не единственный город, в котором не сохранилось ни одного здания или памятника петровской архитектуры. А что касается похожестей на Питер "целыми улицами", так ведь улица эта одна - Любинский проспект, и похожа она больше не на Питер, а на Москву. Собственно, москвичи и русские немцы, в основном, и строили Любинский в стиле омской эклектики, совместившей элементы барокко и романского зодчества, русского стиля и итальянского ренессанса. Присутствуют здесь и элементы русского модерна, передавшие «эстафетную палочку» неоклассике, появившейся в Сибири даже раньше, чем в столицах. Не говоря уже о том, что уникальные скульптуры "крылатого гения" и "железнодорожных муз" создал военнопленных чешский скульптор. Так что миф о схожести Питера и Омска в архитектурном плане - не более, чем миф. Я сам не прочь паралелли - и в своих статьях часто сравниваю Питер с Омском, однако это сходство скорее не в облике, а в менталитете, атмосфере, и даже - отчасти в генетике.

   Борис Мамлин, руководитель проекта "Город где я", на презентации фильма говорил: "Вы будете удивлены, мы нашли столько интересных фактов про Омск". Ну, Борис, почему мы то будем удивлены? :) Удивился сам Борис и новосибирские коллеги - потому что действительно образ Омска в российском информационном пространстве невероятно скуп. А новосибирские общественные деятели и вовсе посмеиваются - к примеру, бывший замгубернатора НСО, медиабарон Яков Лондон как-то сказал мне в беседе: "Омичи считают себя столицей, там такие амбиции - что лучше не соваться вообще", - и улыбнулся. Кому кому, а уж Лондону, который не раз встречался с Полежаевым, зачинал коммерческое телевидение в Сибири, открывал и в Омске первый "культурно-новостной" телеканал (где, кстати, должны были работать, к примеру, Юлия Черникова - руководителем и я - редактором), и вообще хорошо разбирается в региональной мифологии, не видеть истинной картины! Да и наш искусствовед Галина Мысливцева несколько лет назад примерно то же самое написала в региональном сборнике о современном искусстве - Омск настолько самодостаточен, что чаще наши художники известны в Европе, чем в Сибири. Да, это так. Амбиций в Омске через край.
   Но что касается "удивительных фактов" - это, скорее, минус омским имиджмейкерам. Вот и недавно проведённая конференция по бренду Омска показательна. Да и фильм "Адмиралъ", где сцены Омска снимали в подмосковье, и показали вместо города пустынную стрелку двух рек, занесенную снегом, и пару деревенских улиц, - тоже показателен. Не занимаются имиджем города власти - точнее, держат информационную блокаду - я более чем уверен. Что касается Колчака - то тема и вовсе настолько закрытая, что даже в самом Омске, белой столице, едва ли один из тысячи горожан знает её скольнибудь подробно. Например, в Казани любой мальчишка может рассказать вам всю историю татарско-булгарско-русских взаимоотношений на этой древней земле. А в Омске - не сможет. 
   Кстати, читайте мою статью об Омске в будущих выпусках журнала "Дискавери". Как появится - опубликую и в ЖЖ. Писалась она летом, когда снимался и Алёной и Борисом, и - как выяснилось - много общего имеют моя статья и фильм LBL. Однако у меня акценты расставлены чуть по-другому, и мифы и упоминаемые имена тоже наполовину различаются - думаю, вам будет интересно сравнить.

   ....
   А в концовке фильма - джокер! - "И самое главное, вы скоро поймёте, что в этом миллионном городе все между собой ... знакомы"... Алёна - респект! Юле Черниковой - респект! Хорошо, что не дали эту же фразу сказать Олегу Деркунскому - кто знает манеру Олега - поймёт. :)
   Очень позитивный и приятный фильм - в целом. Рекомендую!

   (с) Кинес Кизиитов

Джазззз-альтернатива

Проект «Арт Полигон» и журнал «Патефон Сквер» приглашают.

27 марта в 16:00 в омском Доме Художника состоится музыкальное закрытие выставки современного искусства «Джаз». Джазовые ритмы, мелодичность соула, напевы классической гитары, переливы гуслей – такой удивительный подарок ждёт вас на «Джазе» в эту субботу. Музыка различных направлений - как приправа к основному "блюду" - современному изобразительному искусству ОМска. Состав участников интерактивен. Предполагаются Катерина Унгвари (соул, джаз), джазовый ансамбль Vox, Дмитрий Парамонов (этника), Александр Пономаренко (гитара), Мацтук.

Омский Дом Художника
Ул. Лермонтова, 8
Тел. 31-20-61

Вход 50 р.





Экспозиция, на которой представлено более 100 работ ведущих омских художников и любителей музыки джаз, продлится до 28 марта. Здесь вы можете увидеть работы Владимира Владимирова, Сергея Александрова, Татьяны Бугаенко, Дамира Муратова, Галлы Грибановской, Евгения Зарембы, Олега Деркунского, Рамиля Сабирова, Юрия Картавцева, Александра Капралова и других сибирских мастеров, компьютерную графику канадских художников, инсталляции и скульптуры. А также послушать музыку и посмотреть джазовые концерты на видеоэкране.
Каждый день в 14:00 на выставке продолжается многосерийный фильм об истории джаза (реж. Кен Бернс).

19 ноября – 29 ноября 2009 года
Галерея «Дом Нащокина» и проект «Москва, которой нет» приглашают всех на выставку художника Владимира Качанова «По старым бульварам московским» и на литературные вечера-"прогулки" по московским бульварам.
20 ноября в 19.00 - Гоголевский бульвар, Александр Усольцев (проект «Прогулки по Москве»).
21 ноября в 19.00 - Никитский бульвар, Александр Фролов (краевед, журналист).
22 ноября в 19.00 - Тверской бульвар, Денис Ромодин (проект «СовАрх»).
23 ноября в 19.00 – Страстной и Петровский бульвары, Александр Можаев (краевед, проект «Архнадзор»).
25 ноября в 19.00 - Рождественский бульвар, Никита Брусиловский (краевед, историк).
26 ноября в 19.00 - Сретенский бульвар, Рустам Рахматуллин (журналист, писатель, лауреат премии «Большая книга»).
27 ноября в 19.00 - Чистопрудный бульвар, Александр Усольцев (проект «Прогулки по Москве»).
28 ноября в 12.00 - Покровский и Яузский бульвар, Сергей Брель (поэт, кинодраматург, краевед).
29 ноября в 19.00 – «Абсурдный феномен московского бульвара», Алексей Митрофанов (писатель, автор серии книг о Москве).

Выставка работает с 19-го по 29 ноября с 12.00 до 21.00. Вход на выставку свободный (вход на лекции платный - 150 рублей).
Подробнее: http://naschokin.livejournal.com/

НЕПРОЧИТАННОЕ ВРЕМЯ

20.14 КБ

На новый фильм Стивена Долдри «Чтец» критика и зрители обратили внимание из-за двух, как бывает в таких случаях, внехудожественных факторов: щекотливой темы ответственности за Холокост и присуждения «Оскара» за лучшее исполнение главной женской роли Кейт Уинслет. Анализировать именно эти моменты — значит перейти от кинематографии к политике; однако уже самого сюжета, основывающегося на книге Бернгарда Шлинка, вполне достаточно, чтобы, говоря об искусстве, высказываться и о политике.
Read more...Collapse )

«Патефон Сквер» представляет
в рамках I Патефонского Фестиваля «ОМ-СИБ. Великий Сибирский Путь»

28 июня в арт-кафе «Бродячая собака»  в 20:00

впервые в Новосибирске сольный концерт Мацтука (СПб/Омск)!
 


В день города Новосибирска, под самый занавес праздника - в 20.00 состоится сольный концерт популярного омского музыканта Мацтука (Сергей Колмогоров)!  Не пропустите это уникальное драйвовое событие! 

Приглашаем всех, кто любит слушать хорошую музыку и танцевать! 
Мацтук исполнит лучшие песни за 20 лет творческой карьеры.
Жанр - бард-рок, поп-рок.

Отличное преддверие салюта, который можно смотреть прямо с крыльца "Собаки"!
Приходите с друзьями и окунитесь в атмосферу романтичного поп-рока Мацтука!

Концерт состоится в арт-кафе Бродячая Собака (ул. Каменская, 32. тел. 218-80-70) в 20:00.
Вход всего 200 рублей.


Подробности здесь!

Че. Hasta siempre!

[Че Гевара. Аста сьемпре – Встретимся в Вечности!]
 
158.83 КБ

"Я всегда любил мечтать, и не перестану, пока не остановит пуля…"

...Останься тих, когда твое же слово
Калечит плут, чтоб уловлять глупцов,
Когда вся жизнь разрушена, и снова
Ты должен все воссоздавать с основ...

Редьярд Киплинг, «Если»

C 17 июня по 20 сентября в галерее "Дом Нащокина" проходит выставка, посвященная легендарному Эрнесто Че Геваре. На ней показан жизненный путь команданте в фотографиях его современников и снимках, сделанных им собственноручно. Представлена уникальная хроника революционных лет, документальное видео, мемуары и письма. А также материалы о жизни Че Гевары после смерти – в картинах, плакатах, музыкальных произведениях и кинофильмах. Масштабная выставка «Че. Hasta siempre» подготовлена при содействии МИД РФ и Посольства России на Кубе.
Read more...Collapse )
Адрес галереи "Дом Нащокина": Воротниковский пер. 12.
Тел. 699-11-78, 699-47-74
Время работы с 12.00 до 21.00
Стоимость билетов 200 р. (полный) и 100 р. (льготный)

Приглашаем на концерт!

Сегодня состоится первый концерт популярного омского музыканта Мацтука (Сергей Колмогоров) в Новосибирске!
Приглашаем всех, кто любит хорошую музыку и поэзию! 
Мацтук исполнит лучшие песни за 20 лет творческой карьеры.
Жанр - бард-рок, поп-рок.

Концерт состоится в клубе НИИ КУДА (ул. Терешковой, 12а. тел. 291-04-50) в 20:00.
Вход всего 200 рублей.

24 и 28 июня в рамках I Патефонского Фестиваля «ОМ-СИБ. Великий Сибирский Путь» состоятся сольные концерты Мацтука в Новосибирске.

«Патефон Сквер» представляет
в рамках I Патефонского Фестиваля «ОМ-СИБ. Великий Сибирский Путь»

24 июня в клубе НИИ КУДА

28 июня в арт-кафе «Бродячая собака»  

впервые в Новосибирске сольный концерт Мацтука (СПб/Омск)!
 

Гурманы и ценители знают...

Мацтук. (с) Патефон Сквер

Мацтук (Сергей Колмогоров) – живая легенда омского поп-рока.
В 1990-х годах Мацтук был одним из секс-символов омской музыкальной сцены. Созданная им в 1989 году группа «Мацтук Моркст» собирала большие залы, а его песни перепевались далеко за пределами Сибири. Группа активно гастролировала по России, занимая призовые места в конкурсах и фестивалях. На омской поп-рок-сцене 1990-х были два безоговорочных лидера – группы «Мацтук Моркст» и «Левые братья», в которой Сергей также участвовал.
В конце 1990-х Мацтук ненадолго меняет сценический имидж, устроившись на работу диджеем в один из популярных ночных клубов. Уже не Мацтук, а DJ Bazu заводит публику сэтами в стилях electrorock, deephouse и retro-pop.
В 2000-м Сергей возвращается к песенному творчеству и переезжает в Петербург, где активно выступает в популярнейших питерских клубах – «Молоко», «Манхэттен», «ДК Ленсовета».
В 2009 году Сергей отмечает 20-летие творческой карьеры.

 

Подробнее о концертеCollapse )

«Патефон Сквер» представляет

14 июня в рамках I Патефонского Фестиваля «ОМ-СИБ. Великий Сибирский Путь»

Единственный акустический концерт Ольги ВИНИЦКОЙ (Москва) в Новосибирске!


Гурманы и ценители знают...



Ольга Виницкая шутливо называется себя так: «Ольга Виницкая, она же Джоан Осборн, она же Шерил Кроу, она же Долорес о’Риордан... И просто - девушка с гитарой». Виницкая уже 15 лет является одной из самых интересных и ярких исполнителей ирландских песен в акустике! Её голос, вкрадчивый и баюкающий, чистый и свежий, мощный и уносящийся подобно ветру, не оставит равнодушным ни одного, даже самого искушенного слушателя.

О Виницкой и ОМ-СИБеCollapse )

 

КАННЫ-62: НОВАЯ ВОЛНА ИЛИ НОВЫЙ ДЕКАДАНС?
18.66 КБ
5.49 КБ
Лауреаты последнего, по многим меркам сенсационного Каннского фестиваля объявлены.
Золотая пальма – «Белая лента» (режиссер – Михаэль Ханеке, Австрия - на фото).
Гран-при - «Пророк» (Жак Одьяр, Франция).
Почетный приз за вклад в кинематограф - Ален Рене (Франция).
Лучший режиссер – Брийанте Мендоза (Филиппины) за «Резню».
Спецприз жюри – «Аквариум» (Андреа Арнольд, Британия), «Жажда» (Пак Чан-Вук, Южная Корея).
Лучший актер – Кристоф Вальтц («Безславные ублютки», режиссер – Квентин Тарантино, США).
Лучшая актриса – Шарлотта Генсбур («Антихрист», режиссер – Ларс фон Триер, Дания).
Лучший сценарий – Мей Фен («Весенняя лихорадка», режиссер – Лу Е, Китай).
«Золотая пальма» в коротком метре – «Арена» (режиссер - Жоао Салавиза, Португалия).
Золотая камера за лучший полнометражный дебют – «Самсон и Далила» (Уорвик Торнтон, Австралия).
"Неужели пресс времени выдавил всю жизнь из западного кино? Неужели западноевропейский кинематограф выдохся, испугавшись тени своей собственной долгой истории?" Read more...Collapse )
Музейная ночь в Новосибирске в этом году прошла впервые. Наблюдатели связывают это событие с приходом в Краеведческий музей нового директора, на которого возлагаются большие надежды: мол, человек новой формации и должен возродить музей, оживить его.
Однако первый блин выдался, действительно, комом: оживить музей в музейную ночь не удалось. А эффект от мероприятия оказался негативным: многочисленные  посетители этого события разочаровались в музее. Для того, чтобы музейные работники (а также коллеги, которые сами проводят нестандартные проекты в бюрократических организациях) увидели реальную обратную связь, публикуем дайджест - высказывания зрителей о событии.


на фото: одна из работ молодых художников в краеведческом.


ДайджестCollapse )
«ВЗГЛЯДЫ": ДЕКЛАРАЦИЯ КОНФЛИКТА

53.49 КБ
Выставка «Взгляды», открывшаяся в Центре современного искусства на Контрактовой площади, является первой большой экспозицией после перехода этой галереи в подчинение Киево-Могилянской академии.

Здесь собраны работы более чем двух десятков участников преимущественно из Украины, а также из Узбекистана и России; соорганизатором является базирующаяся в Киеве группа молодых художников «Худрада». Проект включает не только выставку, но и двухнедельный ряд лекций и круглых столов, а также акцию-сателлит «Видео на заборе».

При попытке анализа экспонируемых работ наталкиваешься на давнее противоречивое между содержанием и формой. Read more...Collapse )
При информационной поддержке "Патефон Сквер"
в Новосибирске пройдёт панк-рок-фестиваль "РокОтЪ".

31 мая в 19:00
Метафизический Новосибирский Рокъ-Клуб
представляет фестиваль "РокОтЪ":

ДЖЕК и ПОТРОШИТЕЛИ
ЧЕРНОЗЁМ
МАНАГЕР и РОДИНА

Bonus - песни музыкантов группы
ИНСТРУКЦИЯ ПО ВЫЖИВАНИЮ



Клуб "Guevara", ул.Серебренниковская, 29 (метро - пл.Ленина)
тел. 222-09-69.

Информационная поддержка:
http://www.redut.info
http://guevaraclub.ru
http://www.patefonskver.ru

Перед концертом - продажа CD и DVD.
Поддержка творческой деятельности - 250 руб.
Телефон для справок - 8 913 931 73 29

о музыке и не толькоCollapse )
СТРАХ И НЕНАВИСТЬ В МАЕ
61.35 КБ
Не повезло прекрасному месяцу маю, особенно в нашей стране: превратили его в сплошной добровольно-принудительный праздник, и до сих пор его первая треть проходит под знаком лихорадочной уличной активности, к которой стремятся примкнуть самые странные организации.

Автор этих строк с недавних пор снова начал посещать майские демонстрации. Правда, не акции международной солидарности трудящихся, Read more...Collapse )
В Новосибирске арестован один из организаторов новосибирской Монстрации Артём Лоскутов. 
Обстоятельства ареста туманны, обвинения, по словам его соратников, смехотворны, а якобы найденный в вещах Артёма пакет с марихуаной - подкинут "людьми в штатском".
Более подробно об аресте рассказывает его ближайший соратник по арт-группе "Бабушка после похорон" (БПП) Любовь Беляцкая собственно на сайте БПП. Там же официальный пресс-релиз для прессы.
На данный момент опубликована пока одна заметка в СМИ - на Тайге.



От себя добавим, что Артём - молодой и активный организатор различных общественных и субкультурных событий в Новосибирске, однако деятельность его, насколько нам известно, далека от террористической и экстремистской. Несмотря на довольно агрессивные посты в собственном ЖЖ и эпатажные акции, Артём вряд ли способен на какое-то иное хулиганство, кроме художественного. Кроме того, в России ещё никто вроде бы не отменял свободу слова и свободу самовыражения.

"Патефон Сквер" будет следить за развитием ситуации.


(с) Профессор Патефон
СВИДАНИЕ С ПЛАНЕТОЙ
5 июня в День защиты окружающей среды состоится премьера фильма HOME от известного фотографа дикой природы Яна Артюса-Бертрана и мэтра французского кино Люка Бессона.
HOME – это полтора года съемок более чем в 60 странах мира, это самые красивые уголки планеты, которым грозит уничтожение. Рождению фильма HOME предшествовали 15 лет работы, в течение которых было создано 500'000 фотографий, запечатленных в более чем 100 странах мира
HOME – это визуальный шедевр, это позитивный шок, фильм – открытие.

Бесплатный показ уникального кинопроекта пройдет более чем в ста городах мира.
В Москве - 5 июня. 19-00. Воробьевы горы, Поклонная гора.
Питер - 5 июня, 19-00. Центральный парк культуры и отдыха.
А также Сочи, Анапа, Киев и другие родственные города...

Официальный сайт: www.home-bertrand.ru/ (трейлер, фото)
Встреча: http://vkontakte.ru/event9427814 (информация о показе, фото)
Сообщество: http://film-home.livejournal.com (трейлер, репортаж, инфо, фото)
Присоединятесь к встрече/сообществу - свежая информация о показе будет появляться ближе к премьерной дате.

Трейлер фильма HOME:



Официальный организатор российской премьеры БФ «Экология и Мир» (http://www.eko-mir.com/)

Друзья, процитируйте этот анонс у себя в блогах.
Это не реклама - показ фильма бесплатный.
КОРИДОР ФУЛЛЕРА

33.72 КБ

Так случилось, что фильм Семюэла Фуллера «Шоковый коридор», снятый еще до моего рождения, в 1963 году, я увидел только на днях. Сюжет жуткий: репортер криминальной хроники, стремясь во что бы то ни стало получить Пулитцеровскую премию, проводит расследование убийства пациента психиатрической больницы и, чтобы попасть туда, имитирует безумие. В конце концов, симуляция становится реальностью, мнимый больной впадает в настоящую шизофреническую кататонию.Read more...Collapse )
СТО ПЕРВЫЙ ГОД

9.72 КБ
Кадр из нового клипа «Гайдамаков» (съемки проходили в Чернобыле и Припяти)

Об этом городе или, точнее, местности, скрытой за полуфантастическим термином «Зона», сказано, написано и снято немало. Сложно добавить что-либо новое, найти слова, которые проникли бы за кору безразличия, наросшую защитным слоем на всем, что касается Чернобыля. Остается только крайняя субъективность, свидетельства по краям, ad marginem — воспоминания тех, кто хоть и не был непосредственным участником событий апреля-мая 1986 года, все-таки связан с Чернобылем кровно, на всю жизнь; сосредоточиться не на времени, а на пространстве катастрофы. Именно такая связь с городом у Александра Ярмолы, лидера этно-рок-группы «Гайдамаки». Александр родился в 1966 году в Чернобыле, провел там детство, хорошо знает те места и до сих пор мечтает об их возрождении.
— Начнем с самого начала: как твой род оказался в Чернобыле? Read more...Collapse )
КИНО С ТРЕТЬЕЙ АВЕНЮ

15.16 КБ
Инициатор фестиваля

Кинофестиваль «Трайбека» имеет довольно странный статус. Основанный, чтобы как-то приглушить боль ньюйоркцев от катастрофы 11 сентября, он проходит в стране с неразвитым фестивальным движением, еще и в городе, который сам по себе напоминает круглосуточное визуально перенасыщенное шоу. В подобных условиях любой кинофорум обречен на маргинальность.Read more...Collapse )

Для своих

Друзья, приношу свои извинения за то, что не очень оперативно реагирую на ваши запросы и публикации. Всему виной два потрясающих мероприятия:
патефон-тур, вследствие которого я нахожусь где-то между Омском и Калининградом;
запуск нашего основного ресурса www.patefonskver.ru.

Прошу отнестись к этому с уважением и пониманием.
НО не прекращать активность! 

Профессор Патефон
ЖИВОЙ

18.29 КБ

По вечернему Крещатику идут трое девочек-подростков. Напевают:
– В мокрой постели голое тело нашли...
«Мертвое тело!» – мысленно возмущаюсь (скорее всего, несправедливо), но они уже тянут непритязательное:
– Оее-еео, сине-белый самый первый...
На тебе. Секундная сценка, а количество культурных кодов зашкаливает.Read more...Collapse )

Реинкарнация Патефона

С сегодняшнего дня начал работать обновлённый сайт "Патефон Сквер":
http://www.patefonskver.ru/

Пока доступны только разделы: 
  • Архив журналов,
  • Наши интересы (или "метки", tags - для ЖЖ-юзеров),
  • О проекте
  • и собственно Блог.
Но этого уже достаточно для того, чтобы составить впечатление о проекте.

Скоро появятся новости и начнётся наполнение сайта новыми статьями, проектами, дискуссиями, ссылками на ресурсы наших друзей и авторов, и другими интересными и полезными материалами!

Все предложения по сотрудничеству, пожелания по сайту, критику и пр. пишите на partyphone@yandex.ru либо комментируйте здесь.

Welcome!


(с) Профессор Патефон
ПРОИГРАННАЯ БИТВА

32.87 КБ

Большинство комментариев относительно «Тараса Бульбы» так или иначе касаются идеологической стороны проекта. Поэтому сразу стоит оговориться, что в этом тексте речь пойдет о художественном качестве фильма: я убежден, что лишь таким образом можно адекватно оценить работу Бортко. Перевод дискуссии в другую плоскость превратится лишь в выяснение тех или иных политических позиций, а суть, то есть собственно фильм, останется вне внимания.

«Тарас Бульба» начинается черно-белым прологом: герой говорит перед своим войском о товариществе, вере, русской земле. Эта сцена важна потому, что в ней обозначены намерения режиссера, здесь, как в зародыше, содержится весь фильм.Read more...Collapse )
ДАРРЕН АРОНОФСКИ: “МНЕ НРАВЯТСЯ ГОЛОДНЫЕ АКТЕРЫ»

12.04 КБ

На прошлой неделе Киев посетил известный американский режиссер Деррен Аронофски («Пи», «Реквием по мечте»), чтобы представить свой последний фильм «Рестлер». Эта лента не только имела значительный коммерческий и призовой успех, но и стала триумфальным возвращением на экран одного из лучших американских актеров — Микки Рурка. После премьеры картины состоялась пресс-конференция с режиссером.

— Нет ли у вас ощущения возвращения домой?
— Да, мой дедушка родился в КиевеRead more...Collapse )

С 9 апреля по 3 мая в Барнауле проходит IV Межрегиональная молодёжная выставка "Аз.Арт. Сибирь - 2009".  В этом году ее участниками стали молодые художники Алтайского и Красноярского краев, Республик Алтай, Хакасия, Тыва, Иркутской, Новосибирской, Томской, Омской и Кемеровской областей.

На выставке представлены произведения по семи направлениям: "Станковая живопись", "Уникальная графика", "Печатная графика", "Скульптура", "Декоративное искусство", "Графический дизайн", "Фотография и актуальное искусство". Каждый регион имел право выставить до 40 работ. Выставка разместилась в зале Алтайской краевой организации ВТОО "Союз художников России" (г. Барнаул, проспект Ленина, 111).

В рамках мероприятия пройдёт "круглый стол", в котором примут участие ведущие художники, искусствоведы, арт-критики из регионов-участников. Кроме этого, будет издан иллюстрированный каталог работ выставки.

Выставка проводится с 2004 года (с 2005 года - в формате биеннале, т.е. дважды в год) и стала традиционным смотром молодых творческих людей Сибири.

С 2007 года выставка получила статус отборочной к традиционному Всероссийскому конкурсу молодых художников им. П.М. Третьякова (Москва, Государственная Третьяковская галерея). Соответственно, и в этом году по решению жюри лучшие работы будут рекомендованы для участия во Всероссийском конкурсе, который пройдет осенью.

Источник.

Лучшие студенты профессиональных художественных образовательных учреждений Новосибирской области могут рассчитывать на стипендию имени Николая Грицюка (1922-1976). Этот новосибирский художник в циклах живописных акварелей и темпер разрабатывал свой вариант абстрактно-сюрреалистического авангардизма. Его имя стало, практически, легендой.

Первые персональные выставки Николая Грицюка дали повод для яростных дискуссий. В 1960-е годы его акварели стали включаться в выставки, представляющие советское искусство за рубежом (ГДР, Финляндия, Япония, Корея, Ирак, Румыния, Афганистан).  Работы Грицюка представлены в Третьяковской галерее и Русском музее, в Берлине и Вене.

Стипендии имени Николая Грицюка, учрежденные губернатором Новосибирской области, будут присуждаться на конкурсной основе ежегодно сроком на один год студентам из Новосибирского государственного художественного училища, Новосибирского государственного педагогического университета и Новосибирской государственной архитектурно-художественной академии. Кандидатуры предполагается выдвигать коллегиальными органами образовательных учреждений.

Размер стипендии будет устанавливать губернатор, передает департамент информации администрации Новосибирской области.

Иллюстрация. Источник.

Скандальный режиссёр Евгений Марчелли, несколько лет ставивший спектакли в омской Драме, не так давно переехал в Калининград, где поставил римейк нашумевших в Омске "Дачников". За что получил тумаков от общественности в лице движения "Народный Собор". Ниже приводится письмо, написанное оскорблёнными пуританами из Кёнингсберга генпрокурору РФ. Почитайте. Особенно тем, кто посмотрел пресс-показ фильма "Горячие новости" - вдогон. Как там говорил майор Смирнов... "Люблю эту страну - ни у кого мозгов нету"...  (кстати, похоже, подобные скандалы становятся здесь уже традицией: вот ещё пример.)
Марчелли, конечно, хорош: с годами всё резче эпатирует публику - видимо, сказалась работа на федеральном телеканале; однако в данной ситуации он подставляет и театр, который, по словам культурной общественности Калининграда, находится в упадке. С другой стороны, только привлечением широких масс к подобному скандалу и можно быстро вытащить театр из ямы. В Питере бы прошёл такой фокус. Пройдёт ли по другую сторону Балтики?
Опять же о резкости: в Омске, несмотря на то, что за многие годы до появления Марчелли здесь, на сцене уже ходили обнажённые актёры, Евгений очень осторожно подходил к своей любимой теме - слияния высокого и сексуального искусств. И только через 3 года после первого спектакля решился выепатировать публику введением в сценическое действие не актёра, а стриптезёра с огромным мужским достоинством (девочки за 30 визжали от восторга и приходили не один раз на спектакль). Однако Омск видел намного более серьёзные спектакли, глубокие, мистические (о чём я уже писал здесь), и эпатаж с обнажёнкой закончился довольно быстро, так что Марчелли вынужден был искать новые решения. Он, конечно, как талантливый режиссёр, нашёл их быстро - и об этом я тоже писал уже в Патефоне - начав вводить в действо столичные "писки моды" - элементы экспериментальных, инженерных, технократических, интерактивных и даже хореографических театров. На сцене академической Драмы это было почти в новинку.
Главное достоинство Марчелли, безусловно, в том, что "его человеческая искренность и смелость, приподнимает материал (театр, артистов) на недосягаемую для некоторых провинциалов высоту", и ещё - в том, что он собирает в одном месте много прогрессивно мыслящих свободных художников. Так было и в Омске - благодаря ему мы познакомились с несколькими потрясающими творческими личностями, поработавшими сессионно с омской Драмой, так происходит и в Калининграде, куда он позвал нескольких своих единомышленников - уже.
Возможно, мне удастся встретиться с Евгением через пару недель, и тогда мы узнаем всё из первых уст. Патефон следит за развитием событий.

(с) Профессор Патефон


Заявление генпрокурору РФ от разгневанных калининградцев.


Григорию Чхартишвили, пишущему под псевдонимом Борис Акунин, отказано во въезде в Узбекистан.

Об этом радиостанции "Эхо Москвы" сообщила Ирина Богат, директор издательства "Захаров", в котором печатаются книги Акунина.

 По словам Богат, Акунин сейчас работает над новой книгой и планировал посетить республику для сбора материалов. Однако властям Узбекистана не понравились намерения писателя, и ему было отказано во въезде.

Как заметила Богат в эфире радиостанции, у узбекских чиновников возникли опасения, что Акунин напишет о стране "что-то не то". Теперь Акунин не сможет посетить Узбекистан даже в качестве туриста, подчеркнула она.


По материалам СМИ.
 

Мультимедийное творчество в российской провинции - явление редкое и неизвестное. Даже непонятное по большому счёту. И редкие исключения лишь подтверждают это. Так, известная омская художница Гала Грибановская и её муж, популярный ранее омский рок-музыкант Сергей Колмогоров (Мацтук Моркст), вернувшись из многолетнего вояжа в Питер, в начале 2000-х привезли в Сибирь одни из первых мультимедийных арт-проектов. Однако показали всего два: один в омском музее, другой - в казахстанском клубе. Возможно, сыграло роль и то, что ребята запросили невероятные по сибирским меркам гонорары за показ. Но, думается, и без этого их творчество было бы так же не понято.
Тем более неизвестна в Сибири "производная" от этого явления - подкаст. Однако подкаст более доступен и менее "массивен", чтоли. К тому же он имеет два явных преимущества (с точки зрения доступности): он использует только аудио-формат - раз, и не требует поиска аудитории - два, так как аудитория уже есть. Речь идет о так называемом "индивидуальном радио". Т.е. любой пользователь, имеющий минимальные технические средства записи звука и выход в интернет, может создавать свои "радио"-программы и размещать их на специальном сайте. Эдакий youtube, только в радиоформате и исключительно авторский. Как выяснилось недавно, один из моих новосибирских друзей - весьма известная и популярная фигура в российском подкастинге (хотя он скрывается там под псевдонимом).
Всё это к чему? Новые технологии входят в нашу реальность с невероятным ускорением: подкасты, ютьюбы, цифровое телевидение, интернет-радио, мультимедийные арт-проекты... Кто знает, может быть те, кто начал заниматься этим видом творчества - открывают новую страничку в современной культуре. Ведь контент может быть не только развлекательным, но и любым на твоё усмотрение.
Под катом - краткая справка о подкасте со слов пионера российского подкаста журналиста Василия Стрельникова.        

(с) Профессор Патефон

о подкастеCollapse )
Мы в Патефоне много раз писали, а еще больше обсуждали на различных "круглых столах" цитатный характер современного искусства, литературы и кинематографа. Однако последний, как самый юный, как-то не особо рассматривался нами в качестве равнозначного плеча. Однако - подумалось мне после сегодняшнего погружения в мифологию Сэма - миновав столетний рубеж, кинематограф может считаться полноправным участником духовной = интеллектуальной и эволюционной жизни цивилизации ("первого" и "второго"  мира, по крайней мере).
Однако это стало возможным по двум причинам:
первое, снижение значимости и осмысленности более старых видов передачи информации - литературы, (магической=несущей свет/смысл/загадки) музыки, искусства - до уровня плебса;
и второе - вливание в киноиндустрию капиталов современного характера, применение в этой сфере наиболее технически и медийно совершенных методов продвижения и маркетинга.
Обе тенденции привели к тому, что массовая культура поражает всё большее количество умов, расширяясь как географически, так и физиологически - мозг рядового гражданина перестает функционировать после энного количества мегабайт информации, получаемой им ежедневно из интернета, массмедиа, наружной рекламы и прочего. После этого он способен только на "жвачку". Поэтому даже "серьезные" фильмы - моральные, исторические, псевдодокументальные, провидческие и т.п. - воспринимаются исключительно если они имеют форму развлекаловки.
Более того, кино - такое искусство, которое не может уместить в одном фильме стройную теорию или какую-то сверхидею, занимающую ум и сознание режиссера/сценариста. Во-первых, потому что аудиовизуальный формат утомляет зрителя сильнее, чем чтение. Во-вторых, потому что существуют временные рамки. В-третьих, потому что следование законам шоубизнеса приводит к тому, что 90% времени фильма льется вода. В лучшем случае. И самое главное, в-четвертых, как правильно сказал вчера Клебанов: кино - это история. Т.е. кино без "истории", без фабулы, сюжета, четкости жанра - не будет успешным = не будет воспринятым массами.
Даже французская "новая волна", признанная интеллектуалами всего мира европейской "классикой" по большей части использовала жанр детектива. В переложении на современный лад, спустя 40 лет мы имеем уже не детектив, а блокбастер.
Я же кино всегда воспринимал как тот же "магический театр" Гессе, Жарри или Кокто. И хотя я согласен на определенное количество "жвачки", это раслабляет, "магический театр" должен быть. И должен быть катарсис. Не эмоциональный, которого достаточно, например, в театре. А интелектуально-эмоциональный.
А вот в театре "хвачки" не должно быть вообще. Сегодня театр ужа давно вырос из развлекаловки, и должен быть исключительно и по максимуму "магическим".

Tags:

Друзья, вчера завершилась наша "книжная" акция в Новосибирске. Благодарим всех, кто принял в ней участие!
Победителем стала Ольга Пинигина, которая получает заветный приз: книгу "Квентин Тарантино: интервью". Поздравляем!!

Пожелания по проведению подобных либо других акций с удовольствием принимаются. Не стесняйтесь, делитесь идеями и/или заказами! Можно оставлять комменты к этому посту, писать в личку или на е-мэйл.


Профессор Патефон

По следам творческой встречи с Тонино Гуэррой (Москва, Дом кино, фестиваль "Св. Анна", 18.03.2009)

Не так много людей могут сказать "Однажды Феллини..." и продолжить рассказ историей настолько личной, что сомнений в ее всамделишности не возникает. И, точно, только один человек из живущих, может сказать "когда мы с Федерико писали сценарий", "когда мы с Антониони поехали в Лондон", "когда Тарковский был у меня в гостях"... Этот человек Тонино Гуэрра - чуткий, тонкий, скромный, остроумный, обаятельный, простой и глубокий, и еще, и еще... Последний из могикан, ископаемый человек, знак ушедшего века.

Read more...Collapse )
На прошлой неделе Москва дала задание разобраться с деструктивными молодёжными субкультурами. Причём таковыми были назначены готы и эмо. По 1 каналу показывали как столичные активисты в чёрном встречались с молодыми депутатами, однако первые хорошо подготовились и практически выиграли первую баталию. Однако инициативу подхватили чеченские власти. Нашли ведь в регионе готов и эмо, однако! 

(В скором времени слово "субкультуры" вновь будет восприниматься негативно массами. Кремлёвские политтехнологи сделали сильный ход: выбрали в качестве якоря самые не-идеологические и при этом раздражающе-выглядящие субкультуры. А вот "попадёт" потом всем. Похоже, возвращается время тотального контроля молодёжных и интеллектуальных субкультур. Если повезёт, у нас в стране снова начнётся "эпоха застоя" - когда есть только официальное искусство, и нет никакого другого. "Повезёт" - потому что расцветёт андеграунд, снова появится смысл в современном искусстве, субкультуры станут более интеллектуальными и сознательными, будет осмысленное творчество и т.п. Хотя, конечно, время будет нелёгким. Если же такого не случится, то давление на "чёрно-розовых" может лишь породить увеличение "стиляжных" субкультур и конфронтации в обществе - особенно среди поколений. Т.е. дурак породит дурака.
Да, для ясности, готы и эмо проекту "ПС" не интересны, так как не относятся ни к интеллектуальным, ни к творческим субкультурам (исключение - редкие музыкальные готик-группы). По-хорошему, уменьшение их численности среди подростков - это даже правильная мера. Однако то, как это делается нынешней властью совсем не похоже на плюрализм и либеральные взгляды.)
 

Статья о чеченских эмо и готахCollapse )

Так скифы мы?

Найденный барнаульскими учеными в Новосибирской области оленный камень может свидетельствовать о более широком распространении скифской культуры, чем было принято считать ранее.

Ордынский краеведческий музей Новосибирской области пополнился неожиданным экспонатом - оленным камнем, или стилизованным изображением древнего охотника, который нашли ученые Алтайского государственного университета, делавшие мониторинг объездной дороги Новосибирск-Кочки-Павлодар в районе Ордынки. Археологи обнаружили "неизвестного солдата" в нарушенной части дороги и доставили в местный музей. Это изваяние "неизвестного солдата" времен ранних скифов стало сенсацией не только районного масштаба.

На гранитной плите с человеческий рост схематично изображены голова и лицо человека, ниже на корпусе - пояс с прорисованным оружием, а по "телу" - бегущие олени. Отсюда и название - оленный камень. "Производством" их занимались ранние скифы (IX-VII век до нашей эры). Возраст ордынского изваяния - предположительно три тысячи лет.


о скифской культуреCollapse )

Субкультуры: ХИППИ

В продолжении составления "Патефонского словаря", публикуем статью о современных хиппи. Написана она была в 2001 году, однако актуальность, на наш взгляд, не утрачена. Какие-то исторические факты, указанные автором, уже претерпели изменения, но мы сознательно не меняем текст, чтобы сохранить его аутентичность. Статья публиковалась в "Третьей Столице" под "патронажем" известного омского журналиста Евгения Селезнёва. А автор стать Макс Богатырёв вскоре после этой публикации стал постоянным автором "ПС".


Несмотря на то, что корни большинства молодёжных тусовок уже давно почили в бозе, несмотря на то, что многие из них сами уже давно прекратили своё существование в качестве субкультурных или контркультурных явлений, отголоски их всё же находят выход воплотиться в жизнь. И, идя по городу, мы ненароком встречаем длинноволосого хиппи или обдолбанного панка. Их сленг постепенно вошёл в нашу жизнь, растворился в общеупотребительном лексиконе - впрочем, как и сами идеи подобных феноменов.

Сегодня мы поговорим о современных хиппи. Бытует мнение, что последние хиппи вымерли еще 30 лет назад. Что время "детей цветов" безнадёжно утеряно. Конечно, в наше время всеобщего "человек человеку - волк" очень трудно быть счастливым и любить всех вокруг. Однако именно это и порождает всё новые и новые волны хиппизма. 

 

продолжение статьиCollapse )
Завтра, 28 марта в 21:00 состоится концерт "Оркестра интуитивной музыки" в клубе "Матэ", Москва.
Как продолжение темы онтологического партизанского движения в многомерном вибрационном пространстве.


Состав участников:
Командир партизанского отряда - Джон Кукарямба – перкуссионное множество – африканские барабаны, говорящие бубны, тибетские поющие чаши и колокола, церемониальные перуанские флейты, стучалки и шумелки, губные гармошки, русские и полинезийские окарины, диджериду, голоса и чудеса.
Зав. духовным пищеблоком - Ян Бедерман - известнейший в мире гуру музыкальной философии, учитель, режиссёр, просветлённый мастер, один из лидеров новой мировой музыки. Всё, что попадает к нему в руки, начинает звучать (сопрано и альт саксофоны, английский рожок, флейты, дудук, тувинский игил, гиджак, рубап, всевозможные барабаны, море перкуссии и просто обертоновое пение).
Главный подрывник - Александр Allis Алёхин - музыкант, композитор, лидер замечательной группы Alissid Jazz, давно принимает участие в составе "Оркестра Интуитивной Музыки" и, можно сказать, является олицетворением стихии воздуха - подвижный, вытанцовывающий каждый звук, что извлекают его флейты, калюки, дудочки народов мира и, конечно, диджериду, во главе с баритон-саксофоном.

***
Вот такое мероприятие. По описанию близкое нашей "Пенелопе Dreams" образца 2002 г. И хотя мы уже знакомы с Яном Бедерманом, всё же хочется получить обратную связь от концерта от третьих лиц. Кто-нибудь собирается на мероприятие? Если да, ждём рецензию / репортаж!


(с) Профессор Патефон
КОРОЛЕВСТВО

9.10 КБ

Миллион сто тысяч жителей — население среднего европейского мегаполиса, но иногда этого хватает, чтобы образовать государство. Такое, как Свазиленд. Крошечное, затерявшееся на крайнем юге Африки между ЮАР и Мозамбиком, однако достойное не меньшего внимания, нежели знаменитые места Земли, о которых говорят и пишут ежедневно.
Возможность побеседовать о Свазиленде представилась действительно уникальная: ведь там в рамках миссии организации «Врачи без границ» побывал известный киевский фотожурналист Александр Гляделов. Пожалуй, впервые профессиональная судьба забросила Александра столь далеко.

— Что вас привело в Свазиленд?
— Двенадцатилетнее сотрудничество с «Врачами без границ». Они там лечат местное население от СПИДа и туберкулеза как сопутствующего заболевания. Как и в нашей стране, ВИЧ-инфицированные умирают именно от туберкулеза. В Свазиленде 30% взрослого населения инфицировано ВИЧ. Еще хуже то, что у каждого десятого ребенка оба родителя умерли от СПИДа.
— Но первое впечатление, наверно, было связано не с болезнью и смертью?
Read more...Collapse )
Внимание, книголюбы и интеллектуалы!

Продлён срок патефонской акции в Новосибирске до 1 апреля!

Напомню, что по ней ты получишь БОЛЬШУЮ скидку на ЛЮБЫЕ КНИГИ, а также сможешь ВЫИГРАТЬ отличную книжку о культовом кинорежиссёре Квентине Тарантино!
Для участия в акции перед расчётом на кассе нужно сказать кодовое слово "Патефон".
Адреса магазинов, участвующих в акции:
  • "Плиний Старший" Новосибирск, Красный проспект, 17.
  • "BOOK-LOOK" Новосибирск, ул.. Красный проспект, 29.
  • "BOOK`ля" Бердск, ул.Красная Сибирь, 115 (ТЦ "Гермес").
  • "BOOK`ля" Новосибирская область, Кольцово, 17.

Подробные условия акции
здесь.


П.С. Участники акции автоматически попадают в контакт-лист Патефона и будут первыми узнавать в дальнейшем о других акциях и новостях Патефона! Так что есть дополнительная мотивация поучаствовать, друзья!

Лаборатория исследования игровых структур «Театрика» и театр-клуб «Мастерская» представляют:

24 марта в 19:00 - Сказки нулевого километра

Захватывающая речь рассказчика или умиротворенное, погружающее в детство чтение, — «Сказки нулевого километра» — это не только что читают, но и как. Тем более — где и кто. Без всяких почему. Просто получаете на входе чайник чая, подсаживаетесь к компании, окружившей рассказчика, прислушиваетесь к происходящему и, удовлетворенно хмыкая, расслабляетесь.
Вход: 200 руб., включая чай

28 марта в 18:00 - Чемоданная история

В одном чемодане легко умещается мир человека, в тридцати — уже человечества. В чемоданном мире — мире простых вещей, предметов — такие непростые вещи, как одиночество, необходимость, забота, суета, ностальгия, желания, мечты и прочее проявляются острее, чем где либо, приобретая ясность дырки в носке человека в дорогом деловом костюме…
Перформанс Лаборатории «Театрика» по мотивам самой же себя.
Вход бесплатный

Москва, Театр-клуб «Мастерская»: Театральный проезд, дом. 3, стр. 3.
За дополнительной информацией и по вопросам аккредитации обращайтесь к Анне Пепловой:
моб. 89260410394 anhen@teatrika.ru

"Драматические" поиски

Один из знаменитейших российских драматических театров - Омский академический, постоянный номинант и многочисленный лауреат "Золотой маски" и множества других премий и фестивалей - действительно уникален. Равных ему в Сибири просто нет. На него равнялись и равняются все омские и большинство сибирских театров. Он же всегда задавал тон и экспериментальным и любительским театральным студиям Омска, коих во все времена были десятки. И какой величины! Теперь уже авторитетно, потому как убедившись воочию, могу сказать, что уровень омских театральных студий - это уровень большинства профессиональных провинциальных театров! Можете себе представить тогда уровень самого Драмтеатра, превосходящего качество студий на голову, если не на две!
Об истории, творческих перипетиях, судьбах его легендарных актёров можно рассказывать часами, сутками. Начиная с того, что ещё в начале 90-х - благодаря гениальному режиссёру Петрову - омская Драма показывала мистические реминисценции на древние культуры латиноамериканских индейцев, на европейские мифы о затерянных местах силы. Наряду с советской и русской классикой, которая была наполнена не меньшим смыслом и одухотворённостию. В 2000-х Драмтеатр обратился к великим абсурдистам, впервые на академическом уровне поставив запрещённые ранее постановки (в Омске, как и в двух столицах, театр абсурда и театр жестокости существовали раньше лишь в формате экспериментальных студий, об этом "ПС" писал неоднократно, и ещё будет - в ближайшем будущем). А каким удивительным смыслом наполнены Гоголь или Чехов в видении драмовских режиссёров!
Однако режиссёр - единица в этом театре знаковая. После Петрова просто невозможно ставить плохо. Даже "хорошо" ставить нельзя. Публика уже требует большего. Начало 2000-х театр провёл в поисках нового главрежа, кандидаты на пост которого менялись с фееричной скоростью. Это не могло не сказаться на качестве игры и постановок. Ушли в другие театры или в свободное плавание сильные актёры, отполовинив труппу, и новым режиссёрам пришлось искать новых звёзд. Такими, безусловно, стали блестящая Катерина Потапова, потрясающий Руслан Шапорин и ещё несколько молодых "варягов". "Патефон Сквер" внимательно следил за происходящим в театре, особенно - в его кулуарах, мы много публиковали интервью и рецензий в журнале, ещё больше - не публиковали, оставляя в архивах до поры. Один из таких вот архивных материалов - рецензия на два спектакля, написанная в период короткого "лихолетья" омской Драмы, когда со скандалом был уволен сильный, но слишком "неформальный" режиссёр Сергей Стеблюк, просидевший в кресле главрежа недолгие полгода, а ещё более скандальный Евгений Марчелли делал лишь первые робкие шаги на сибирской театральной земле. Актёры делились на "лагеря", менялись приоритеты и качество игры, продолжались отставки и увольнения, продолжал гнуть свою линию сравнительно новый для театра и города директор Лапухин, который в искусстве смыслил едва ли больше, чем в продукции новых спонсоров театра. На этом фоне продолжали идти сильные, хорошие, и даже порой потрясающие спектакли. Итак, рецензия...

 

Рецензия на спектакли омской ДрамыCollapse )

Последние дни Кобейна.

В 2005 году американский режиссёр Гас Ван Сент младший снял "альтернативное" кино о последних днях жизни Курта Кобейна. Фильм в качестве забавной новинки привезли в Омск и показали единственным сеансом "для своих" (тем не менее, в самом гламурном кинотеатре). Так как на тот момент о Гасе в Сибири мало кто слышал, фильм воспринимался довольно объективно - без ссылок на его заслуги перед Голливудом. Только качество картины. Собственно, качество картины - как кинопродукта и как авторская версия - ниже плинтуса. В тот же день я написал рецензию на это кино. И хотя она получилась довольно эмоциональной (я даже кое-где позволил себе отвлечься от фактов "успешной" голивудской карьеры Ван Сента), всё же публикую её без купюр. Если у кого-то другие впечатления от фильма - с удовольствием почитаю комменты.


 

Рецензия на фильмCollapse )

 


СИСТЕМА СУХОЛИТА

8.08 КБ

Влияние киевского скульптора Александра Сухолита на художественную среду как столицы, так и в целом Украины трудно переоценить. Самостоятельно или с группами единомышленников он создавал целые стили в скульптуре, соединял самые разные техники и жанры, получая парадоксальные, но неизменно впечатляющие результаты; его статус культового художника всего поколения 1990-х — вполне заслужен. Предлагаемое интервью войдет в каталог масштабной персональной выставки Александра Сухолита, которая откроется осенью в киевской «Карась Галерее », а недавно с работами художника можно было ознакомиться в Украинском доме, где на прошлой неделе завершился Большой скульптурный салон в рамках проекта «Арт-Киев».
— Когда ты понял, что будешь скульптором?
— Никогда. Так же, как я не собирался в этот мир рождаться или заводить детей. Все это происходит с нами. Со мной произошло то, что я стал скульптором.
— А был такой момент, что ты понял, кто ты?Read more...Collapse )
Настоящимъ сообщаю о выходе в свет сборника стихов и прозы "Смехъ Декабря" (2002-2009).
Поскольку сборник самиздатовский - фиксированный тираж отсутствует. Книга будет печататься время от времени.

КомбинаторЪ,
08.02.09

Ознакомиться с творчеством можно здесь:
http://stihi.ru/avtor/akatov
http://proza.ru/avtor/akatov

Про скифских «баб»

ТЫСЯЧЕЛЕТНИЙ АВАНГАРД

5.54 КБ
На киевском Скульптурном салоне в этом году одно из наиболее заметных событий — скифские «бабы» из Днепропетровского исторического музея. Есть отдельный зал авангарда; целый этаж занят современными украинскими ваятелями; но больше всего внимание привлекают именно они — массивные, странные идолы.

Может быть, мне они были несколько менее интересны, ведь много лет я видел их каждый день, когда шел в школу, потом в институт или гулял в Октябрьском сквере. Они стоят на лужайке под музейной стеной, своего рода сад камней под открытым небом, почти незаметный в начале весны и осенью, эффектный летом, мрачный зимой. И не обращал я на них почти никакого внимания, слишком уж привык.Read more...Collapse )
Друзья, коллеги, единомышленники из СПб. Вот ещё интересное мероприятие. Если кто-то будет, отпишитесь!

Европейский университет в Санкт-Петербурге начинает проект, цель которого – создание нейтральной территории для анализа современного искусства объединяющей художников и ученых. Ведущие арт-деятели Москвы и Петербурга представят свое видение актуальных художественных проблем. В программе весеннего семестра – Дмитрий Гутов, Олег Кулик, Виктор Мизиано.

19 марта 2009г. проект откроет выступление Дмитрия Гутова.
Начало – 19.00, место проведения – конференц-зал Европейского университета в Санкт-Петербурге (Гагаринская ул., д.3)


Подробности
здесь.

Соловьёв и его "Асса"






Друзья, москвичи, коллеги, если кто-то будет на этой встрече:
25 марта, в 17.30 режиссёр Сергей Соловьёв представит в московском Доме Книги "Молодая Гвардия" на Большой Полянке, 28 свою трилогию воспоминаний "АССА" и другие произведения этого автора". В предверии выхода "долгостроя": "АССА-2" и "Анна Каренина" эта трилогия - лучший маршрутизатор по внутреннему миру режиссёра.

 - напишите. Предлагаю сделать репортаж с мероприятия или интервью с Соловьёвым. На худой конец, можно сделать рецензию на книжку.
Исходя из предыдущего поста (статьи Жени Серебренникова о слишком обширном информационном поле сегодня), предлагаю сделать небольшой, избирательный словарик терминов, употребляемых в нашем блоге. Это, прежде всего, субкультурная лексика, направления в искусстве и интересные нам жанры экспериментального творчества. Начнём с одного из наиболее употребляемых терминов в "Патефон Сквере" - перфоманса. Причём эта статья - о перфомансе только в изобразительном искусстве и видеоарте.


Что такое перформанс? С английского - это представление. Но в современном искусстве это слово приобрело специфическое значение, после того как особые представления стали разыгрывать живописцы, скульпторы, поэты, делая "перформанс" обязательной частью выставок, художественных акций и иных артистических тусовок. Интересным примером подобного рода были, например, перформансы знаменитого французского живописца Ива Кляйна. В своей студии в конце 50-х при стечении всей парижской богемы Ив писал картины, используя в качестве кисти собственных натурщиц, и снимал всё происходящее на киноплёнку. С приходом видео появился и новый жанр "видеоперформанс". Его изобретателем считается Нам Джун Пайк - корейский художник и композитор, снимавший свои представления на видеокамеру, а так же использовавший видеозаписи, как часть своих представлений. Ныне перформансы Нам Джун Пайка считаются классикой современной визуальной культуры. У Пайка есть множество поклонников и учеников во всём мире. В том числе, конечно же и в России, причём не только в Москве, чья культурная жизнь богата самыми разными событиями, но и, например, в Новосибирске.

 

Об основателе видеоарта. Фото.Collapse )
12 лет назад я был зампредседателя, пожалуй, самого активного и мощного движения омских поэтов - клуба "Другая Земля" (здесь - некоторые воспоминания об этом замечательном лито). Это было так ещё и потому, что у большинства из нас были схожие взгляды и цели в жизни. Мы хотели быть образованными, хотели творить и делиться своим творчеством, хотели общаться в комфортной интеллектуальной и творческой среде, и поэтому создавали её, эту среду - постоянными выступлениями, фестивалями, конкурсами, публикациями, изданием книг и просто общением. За 3-4 года мы обошли больше половины школ, вузов, библиотек и дворцов культуры. Вот такая была "Другая Земля". Её активные участники сейчас кто в Союзе Писателей, кто продолжает публиковаться сам по себе, кто уехал из Омска, но оставил на память книжечки и сборники своих стихов. 
Конечно, это было возможно благодаря тому, что этот союз был - союзом  личностей, состоявшихся поэтов. Но ещё - благодаря позитивному "административному" гению Жени Серебренникова, который на своём энтузиазме и "тащил" вверх повозку новой литературы. Мы о многом беседовали тогда. У него была идея фикс - "кухонный реализм". Он утверждал, что наступает именно его эпоха - эпоха кухонного реализма. О чём речь? Ответ - в его статье, опубликованной в "ПС" №3. По-моему, актуальность не устратилась и сейчас.

(с) Профессор Патефон



 

О массовой культуре и кухонном реализмеCollapse )

Latest Month

August 2010
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Page Summary

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Katy Towell